A partire da Il cacciatore  di Cimino  – 1978 – ogni elicottero che irrompe sullo schermo è destinato a muovere l’aria del racconto e a pertubare le coscienze . In questo caso fa da prodromo ad un’imboscata guidata da Emily Blunt , fragile ragazza della porta accanto , solo apparentemente indurita dalla  militanza presso l’FBI . In un garage al limite del deserto un’irruzione rivela dietro i muri decine di cadaveri impacchettati come gli affettati in vaschetta , e la manovra non si discosta dai soliti movimenti professionali di determinazione  circospetta che ognuno potrebbe ormai ripetere a memoria , prima di gridare “libero” davanti alla porta del proprio bagno . Parte così una vicenda dura , tanto più confusa quanto più scontata , in cui tutte le sigle note dei servizi segreti statunitensi si alleano per dare la caccia ai manovratori del cartello della droga messicana . Se non si fosse al confine con gli States potrebbero pure lasciarli fare , perchè i tempi sono cambiati , e non è ormai questione di amministrare la giustizia , bensì di mantenere un potere di controllo che accetta di lasciare inalterato  il male in quanto più conveniente del peggio ( si vedano , con ben altro  esempio , le comprensibili resipiscenze nei confronti di Assad e di Gheddafi ) .

Nell’ambiguità che governa l’operazione , la povera Emily è un duplice specchietto per le allodole : deve garantire il protocollo di liceità dell’illecita operazione e nel contempo fungere da esca per smascherare la complicità della polizia messicana , attraverso cui giungere ai vertici dell’organizzazione . Le fanno da contorno uno scontato Josh Brolin che amministra l’affaire con il piglio di chi sa , nonostante le infradito ai piedi , e un Benicio del Toro nelle vesti di un  bolso mercenario , sempre più somigliante ad un Brad Pitt strapazzato in salsa latina . Dovendo ricalcare senza fantasia degli stereotipi tenebrosi ma scarsamente caratterizzati , nessuno risulta particolarmente convincente , anche perchè i dialoghi sono a loro volta un concentrato di già sentito , continuamente in bilico fra il cinismo disinvolto e la battuta spuntata . Inutile sottolineare  che l’eroina , unica con una coscienza ancora ingenua almeno del dovere  , ci lascerà tutte le penne metaforiche , addensate opportunamente in un occhio nero . Ma le sta bene , visto che trascura la sua femminilità con magliette maleolenti epperò cerca di darsi da fare in incontri sessual casuali ,  mentre gli altri maschi sono tutti concentrati sul lavoro .

Giunto al suo settimo film , il regista Villeneuve continua ad adoperare la cinepresa con grande perizia scenica , alternando suggestive riprese dall’alto , campi lunghi , primi piani , dettagli significanti come allusioni pittoriche . Solo che lo fa per abbellire degli schematismi che sembrano continuare a renderlo prigioniero di se stesso . Il fascino delle riprese sia statiche che in movimento non riesce a mitigare la fragilità del copione , anche se qui le ambizioni di genere sono meno algide e complicate rispetto a quelle de La donna che canta – 2010 .  L’adrenalina viene continuamente sparsa attraverso la violenza , ma non aiuta e rendere impressionante la vicenda , che ossimoricamente procede con una lentezza quasi letargica . Così come poco convincente risulta il continuo alternarsi della denuncia pubblica contrapposta  a quegli affetti privati che viceversa nessuno è più in grado di coltivare e difendere . Per cui dietro ad ogni corrotto ci sono bambini ignari che mangiano o giocano al pallone da vittime designate , così come lo stesso sicario unisce l’utile al conveniente , rispolverando una storia di distruzioni familiari , vendicabili secondo il  vecchio conte di Montecristo , ma senza la raffinatezza delle lunghe attese .

La lodevole commistione di parabola e di spettacolo che aveva connotato Prisoners  –  2013 –  qui si annacqua senza convincere nè sul fronte della rappresentazione  nè su quello della riflessione intorno ai tempi e ai costumi . La formula non carbura ,  fino a rendere banali sia l’una che l’altra . E , ancora una volta , la commozione non c’è , il messaggio – come si dice a X Factor – non arriva  , l’interesse e il coinvolgimento sono decisamente al di sotto sia di altre pellicole  analoghe , quali The hurt locker o Zero Dark Thirty  , sia della seconda serie di True detective , per non parlare della prima .  Peccato .

SICARIO di Denis Villeneuve , USA 2015 , durata 121 minuti